صناعة الخزف معروفة منذ القدم
وقد أبدعت فيها أمم حتى أصبح فنا قائما بذاته
ومن هنا رأينا فنانين طوروا هذا الفن وأصبحوا في هذا المجال هم الرواد
الفنان المصري الراحل د/ محمد درويش كان من هؤلاء العباقرة
القلائل الذين استطاعوا تغيير مسار فن صناعة الخزف
*****************************
د. نبيل محمد درويش
ما أن تلج طريق هرم سقارة بعد أن تعبر شارع الهرم الصاخب في اتجاه قرية الحرانية الشهيرة بصناعة الكليم اليدوي الفطري حتى تطالعك لافتة متحف نبيل درويش للخزف، وعلى الرغم من إحساسك بالزهو إزاء وجود متحف للخزف، خاصة وأن نبيل درويش أضاف 27 ابتكارا لفن الخزف وتقنياته.
إلا أن المتحف يعاني من آثار المياه الجوفية التي أدت إلى تداعي المبنى، وتهدد العرض المتحفي، وهي المشكلة التي تشكل عبئا ورعبا للعديد من المزارات الفنية في منطقة طريق سقارة، بما في ذلك بيت الفن بالحرانية والذي شهد تجربة رائدة للمربي الفنان حبيب جورجي وصهرة رمسيس ويصا واصف في إطلاق الكوامن الإبداعية الفطرية للأطفال والفلاحين سواء في الخزف أو الكليم، تلك الإبداعات والمنتجات التي غزت عواصم العالم فنيا وثقافيا وتعليميا.
والفنان الراحل من مواليد إحدي قري الوجه البحري وهي قرية السنطة بالقرب من مدينة طنطا بمحافظة الغربية
سنة 10/09/1936 ، وتفوي سنة 27/6/2002
بدأ حياته كأقرانه في القري في كتاب القرية ينفر من الكتاب ويهرب في الحقول، يعتلي إحدي الأشجار ويجلس بين أغصانها متأملا الحقول الخضراء الممتدة أمام عينيه,, يراقب ما يدور حوله من حركة يلتحم فيها الإنسان والحيوان بالطبيعة في توحد متقن، ووجد ضالته في الطبيعة فراح يرشف منها بحواسه كلها، فكانت تلك هي البداية التي اعتملت في نفسه كي يصبح فنانا.
ويقول الفنان نبيل درويش عن هذه الفترة المبكرة من حياته: منذ أن أمسكت راحتاي الصغيرتان بتراب الأرض وطين الترع فاعتملت في نفسي الرغبة منذ الصغر أن أصبح فنانا ورحت أرسم وأنحت ثم تبينت أنني متجه بكل جوارحي إلي فن الإنسانية الأول ، وهو الإبداع بالطينة المحروقة فاخترت لنفسي الخزف والتحقت عندما شبيت عن الطوق بكلية الفنون التطبيقية.
وقد بدأت مسيرة الفنان نبيل درويش في فن الخزف في كلية الفنون التطبيقية التي تخرج فيها عام1962، ثم التقي بأستاذه رائد فن الخزف المعاصر الفنان سعيد الصدر الذي أولاه كل رعايته وعلمه في أحسن صورة وتدرب في ورشته التي أنشأها في الفسطاط كمؤسسة من مؤسسات وزارة الثقافة باسم مركز الخزف، كما وجد أن فن الخزف شديد الارتباط بفني النحت والتصوير فالتحق في أوقات الفراغ بالقسم الحر في كلية الفنون الجميلة ودرس فن التصوير علي يد الأستاذ أحمد زكي وفن النحت علي يد المثال جمال السجيني الذي تعلم منه الكثير مما أفاده في فن الخزف وهو ما جعل منه أيضا نحاتا ناجحا حيث حصلت بعض تماثيله علي جوائز مثل تمثال الأمومة الذي أصبح بعد ذلك أحد مقتنيات متحف الفن الحديث متصدرا مدخل مبناه.
وبرغم ما أحاطه به أساتذته من عظيم رعاية فإنه دائما وأبدا ما كان يعتبر الطبيعة معلمه الأول، ففي كل صيف كان يحمل أدواته وأوراقه وألوانه ويطوف في ريف مصر وصعيدها راسما نواحي كثيرة من قري مصر، وفي نفس عام تخرجه أقام معرضه الأول بقصر هدي شعراوي الذي كان مقر متحف الفن الحديث، وقد حازت أوانيه وتماثيله ورسومه إعجاب جمهور المعرض مما كان باعثا له علي بذل الجهد الشاق والدءوب كي يصبح فنانا حقيقيا.
وفي عام1971 حصل علي درجة الماجستير في الخزف مكتشفا فيها الأسرار التكنولوجية لـ شباك القلة الذي برع في صنعه خزافو العصر الإسلامي وأصبح من بعدهم سرا مستغلقا علي الباحثين.
وأعير للعمل في تدريس التربية الفنية بدولة الكويت في الفترة من عام1973 حتي عام1976 فطاف أنحاء الكويت حتي اكتشف الأماكن التي تحتوي علي طينة ذات طبيعة رملية صالحة للإبداع الخزفي، وبعد ذلك اتجه إلي إيران والعراق وتركيا وسوريا ولبنان سعيا وراء منابع فن الخزف الإسلامي والعربي الذي هو الأصل الحقيقي للتجديد الذي تشاهده أوروبا الآن.
ثم عكف الخزاف نبيل درويش علي دراسة الخامات المحلية وإمكان الحصول علي أجسام خزفية سوداء منها تنتج في درجة حرارة عالية، وقد حصل عن نتائج دراسته هذه علي درجة الدكتوراه من جامعة حلوان عام1981 ومن آراء الفنان نبيل درويش أن فن الخزف من أصعب الفنون, وأن ظهور خزاف واحد قد يحتاج إلي مائة عام، فالخزاف يجب أن يكون مصورا ونحاتا ورساما قبل أن يبدأ في تعلم الخزف وممارسته، كما يجب في الخزاف أن يكون ملما بعلوم الكيمياء والرياضيات والتكنولوجيا، فالطريق المؤدي إلي عمل قطعة خزفية فنية أكثر طويل ومشقة.
لذا نجد العديد من الفنانين ممن بدأوا خزافين يغيرون طريقهم إلي مجالات أخري ومن ثم فإن المبدعين من الخزافين في العالم يعدون علي أصابع اليد الواحدة وقديما كانت الأواني الفخارية تعتبر تحفا يحرص علي اقتنائها الملوك والسلاطين والأمراء وكانت من أغلي الهدايا.
ولأن فن الخزف هو فن الأسرار، ووجود عمل خزفي خالد ومتميز مرهون بتحقيق معادلة صعبة تجمع بين جودة الخامة وقوة خطوط الشكل وجماليات التصوير وطاقة فكرية هائلة سواء كان هذا العمل الخزفي نفعيا يستخدمه الإنسان في حياته اليومية أو يحمل قيمة جمالية خالصة.. هذه الحقيقة المركبة أدركها الخزاف نبيل درويش، الذي جاء من رحم ريف دلتا النيل.
عرف نبيل درويش الطريق إلى ورشة أستاذه الرائد سعيد الصدر بمنطقة الفسطاط، وهو مازال طالبا بكلية الفنون التطبيقية وما أن حصل على البكالوريوس حتى اتجه إلى اكتشاف خامة الأسرار الطين.بدأت رحلة اكتشاف «نبيل درويش» للخامات المحلية عندما قدم رسالة الماجستير في الخزف عام 1971 باحثا فيها عن أسرار عمل (شباك القلة) الذي برع في صنعه خزافو العصر الإسلامي
بعدها شد الرحال إلى الكويت واكتشف الأماكن التي تحتوي على طينة ذات طبيعة رملية صالحة للإبداع الخزفي المحلي، كما توصل في قطر والبحرين إلى طينات صالحة للفخار والخزف، ثم اتجه سندباد الخزف المصري إلى العراق، إيران، تركيا، سوريا ولبنان سعيا وراء منابع فن الخزف الإسلامي والعربي.
توج «نبيل درويش» رحلة بحثه في عالم الخزف عندما أنجز أول رسالة دكتوراه في فن الخزف عام 1981، وكشف فيها عن طريقة المصريين القدماء في صنع فوهات سوداء للأواني الخزفية وهو الكشف العلمي الذي سجل طرفة على المستوى الفني، وفي الوقت نفسه في مجال الآثار، وعكس قدرة الفنان على استيعاب التجربة الفنية الفرعونية (ما قبل الأسرات)،
بالإضافة إلى أنه استطاع أن يطلي الإناء مثل الرومان، والإغريق ولكن بالكربون، وليس بالأكسيد، وهي الإضافة التي سجلت على نحو عالمي في تاريخ الخزف، وتعد نصرا تشكيليا وخزفيا، عندما أعطى للرسم بالدخان مذاقا جماليا جديدا عبر تلوين الجسم الفخاري بالكاراكلية، فحقق تفردا يحسب له على مدار القرن العشرين كله.
إذا كان الصينيون قد توصلوا في فن الخزف إلى طينة زرقاء خاصة بهم وتوصل الإنجليز قبل مائتي عام إلى طينة زرقاء أيضا، فقد توصل الخزاف نبيل درويش إلى أزرق يعد جديدا في درجته وعمقه، وابتكر طريقة لصق طينة بيضاء على طينة سوداء أو زرقاء.
وعلى الرغم من المنطلقات الفنية للخزاف الفنان «نبيل درويش» تعتمد على حرية التشكيل بتلقائية إلا أنه واحد من القلائل الذين أتقنوا التحكم والعمل على الدولاب الدوار التقليدي، سواء بفعل الممارسة الدؤوبة الطويلة، أو بفرض الإنتاج الكمي، كذلك تميز بأسلوب التطعيم.
وإذا كان «نبيل درويش» قد أبحر في اتجاه البحث عن هوية للخزف المعاصر عندما وجه بوصلته ناحية الموروث الفرعوني الإسلامي، فقد ذهب أيضا على الفنون الشعبية، يستخلص منها الأصيل المبتكر كالعرائس والرسوم على الأواني والأشكال النحتية التي استمدت إلهاماتها من الجوامع، وللعمارة الإسلامية.
وتتميز أعمال «نبيل درويش» الخزفية بقدرته الفائقة على إعطاء إحساس بالألوان المائية وشفافيتها ورقتها على الطلاء الأسود (بلاك ميرور) مع الاحتفاظ بتنوع هائل في استخدام الألوان المصقولة والثراء في الملمس وتعدد في الشكل والخطوط التي تعكس انتماء هذا الإبداع إلى جذور تاريخية عميقة.
حول رؤية الفنان
فى التخطيط العالمى للاحتفال بفن الخزف عام 2000 تم اختيار الفنان المصرى الكبير د.نبيل درويش مستشارا دوليا لوضع وتنظيم المهرجان الدولى على مستوى العالم كله وتنظيم اختيار الأعمال التى سيتم عرضها على مستوى القارات .
ولقد استطاع الفنان المصرى د. نبيل درويش خلال خمسة وثلاثين عاما من الجهد المتواصل أن يحقق خطوات وإضافات أكمل بها مسيرة عمالقة الخزف فى العالم عن طريق عمل الفرن فتوصل الى خطوة لم يتوصل اليها هامارا اليابانى الملقب بأبى الخزف فى العالم وهى أعطاء إحساس التلوين بالألوان المائية مع اللون الأسود (بلاك مجرور ) لأن اللون الأسود عند حرقه يأكل جميع الألوان ، كما توصل الى الحصول على ألوان أشبه بطوق الحمامة وهى الألوان المتدرجة من الأسود إلى الأزرق الى البنفسجى الى الأخضر ذى البريق عن طريق النار وأيضاً حقق الرسم بالاختزال بتوجيه الكربون الى الآنية داخل الفرن أثناء الحرق كما لعب بعنصر التطعيم وهو خلط اللون بالطينة وتزجيجها بعمل أشكال فنية على الدولاب أى أن اللون جزء من صلب البنية الأساسية وليس إضافة وتوصل الى ( الكاراكليه ) وهو الإيهام بتشققات فى الآنية ، واللون الأحمر الرائع .
نبيل درويش المبتعد كثيرا عن الأضواء و المقترب كثيراً من صدارة فن الخزف فى مصر وعلى مستوى العالم وهو صاحب المتحف الأول من نوعه فى مصر والشرق الأوسط وأفريقيا وهو الذى رفع اسم مصر عالياً بثلاث جوائز عالمية كبرى ولكن الأهم من ذلك كله هو الموقع الذى احتله بالنسبة لفنانى العالم فى لهذا النوع من الفن .
ومر الفنان نبيل درويش بمحنة كبري عندما دمر زلزال عام1992 ما يقرب من750 قطعة فنية من أندر أعماله من بين ثلاثة آلاف عمل يحتويها متحفه المطل علي ترعة المريوطية، حيث اهتز المتحف بشدة ووقعت الأواني رائعة الجمال لتصبح حطاما، إلا أن القدر عوضه عن خسارته هذه بإضافتين جديدتين تضمان إلي إضافاته في هذا الفن, الأولي كانت اكتشافه نسيج الكاراكليه أي الإحساس بأنك تري تشققات متقاربة أو متباعدة في جسم الآنية, والثانية توصله إلي اللون الأحمر الجميل الذي هو أشبه بالألوان المائية الشفافة دون استعمال الأكاسيد، وقد أصبحت هاتان الإضافتان إلي جانب إضافات أخري وصلت إلي27 إضافة في فن الخزف علي مستوي العالم ، علما عليه مما حدا بالدوائر الفنية العالمية إلي وصفه بأنه أبو الخزافين في العالم .
وحصل علي الجائزة الكبري في فن الخزف4 مرات علي مستوي العالم. ولقد استطاع الفنان الخزاف نبيل درويش خلال أربعين عاما من الجهد المتواصل الدءوب أن يحقق خطوات وإضافات أكمل بها مسيرة عمالقة الخزف في العالم عن طريق عمل الفرن, فتوصل إلي خطوة لم يسبقه إليها أحد في العالم وهو إعطاء إحساس التلوين بالألوان المائية مع اللون الأسود
( بلاك ميرور) لأن اللون الأسود عند حرقه يأكل جميع الألوان، كما توصل إلي الحصول علي ألون أشبه بطوق الحمامة وهي الألوان المتدرجة من الأسود إلي الأزرق إلي البنفسجي إلي الأخضر ذي البريق عن طريق النار، كما لعب بعنصر التطعيم وهو خلط اللون بالطينة وتوجيهها بعمل أشكال فنية علي الدولاب أي أن اللون جزء من صلب البنية الأساسية, وليس إضافة.
ويقول درويش إن الفرن والنار والطينة في يد الخزاف المبدع يجب أن تصنع كل شيء، ويجب أن يخرج الإناء من الفرن مجسما لخيال الفنان كعلاقة بين تصور وفعل ونتيجة شأنه في ذلك شأن ما تنتجه قريحة الفنان، وإن فن الخزف هو فن الرسم بالنار والطين وهو نحت وتصوير وصناعة.
المصدر : موسوعة الفنون
